ples

Dark Dinner / Temna večerja

Avtorica predstave Veronika Valdés (diplomantka Akademije za ples Ljubljana) in Jana Menger (magistrica Umetnosti giba na AGRFT UL) na podlagi uplesitve večerje kot socialnega dejanja, upodabljata različne dinamike medčloveških odnosov.

Ljubi me nežno

V prvem skupnem projektu ustvarjalcev je ljubezen ključnega pomena, saj deluje kot stimulus za stvarjenje predstave Ljubi me nežno.

Assemble yourself / Sestavi se

Sekvenca v publiki vzbuja občutek melanholije, morda zaradi zavedanja minljivosti tega estetskega giba, ki nas na neki subtilni ravni opominja na minljivost vsega lepega.

De Facto (pojdi s seboj)

Tako kot zvok tudi gib ni klasično estetski, temveč je grotesken, morda celo izprijen, a tekoč. Dialog poteka ravno prav časa, da se zavemo težke naloge, ki sta si jo zadala ustvarjalca v tem segmentu, tj. uspešno poslušanje drug drugega ter sledenje ustvarjanju giba in glasbe v danem trenutku.

Sergej Polunin: Paradoks Sacré – Epilog

V Sacre pa se Polunin namenoma ne izkaže pretirano s takim gibanjem, temveč z vrtljivostjo in nežnostjo, ki pa sta v klasičnih baletih bolj upodobljena skozi ženske like.

GIBANICA 2019: Snježana Premuš, Rok Vevar: Poiesis sebstva

Sproži se spraševanje o predrugačenju osebe: smo na odru isti kot v vsakdanjem življenju?

GIBANICA 2019: Četrtek ob petih (predstava improvizacije)

Telesi plesalcev in premikanje skupaj kot usklajen trio ustvarjajo kombinirano dinamiko, zaradi katere opazimo, da si telesi v kvaliteti giba bodisi nasprotujeta bodisi se podpirata.

Tina Valentan: Točka osi

Že s tranzicijo običajnega človeka v plesalko, z izstopom iz vsakdanje drže in mehkim vstopom v odrsko prezenco, odpre Tina Valentan mnogotera vprašanja o dimenziji in obliki prostora.

Ingrid Berger Myhre: Vrzeli

zaradi upočasnitve teksta in svoje vsebine ostane v spominu.Predstava Vrzeli se v nadaljevanju še naprej skozi serijo različnih prizorov poigrava z besedilom in s tem, kar konotacije besedila implicirajo ter nam vseskozi prepušča, da si ustvarjamo lastne povezave med gibom, sceno in tekstom.

Enya Belak Gupta: Modro črnilo

Koreografinja v predstavi prepleta dve področji: birokracijo, s katero se povezuje tudi v dosje oblikovan gledališki list in tematiko odnosa med dvema plesalcema na odru.

Matija Ferlin: Antigona

Antigona Matije Ferlina ponuja mnogo več pogledov kot samo spremljanje dramskega besedila in njegovo uprizarjanje na odru preko postavitev predmetov.

Barbara Kanc: Iskanje brez naslova

Tistega zadnjega predbožičnega ponedeljka, ko so drugi morda že hiteli po trgovskih centrih iščoč božična darila, se je v Galeriji […]

Irena Tomažin Zagoričnik: Mes(t)o glasu

Glas je element, ki v tradicionalnem gledališču predstavlja najmočnejše orodje za podajanje informacij ali zgodbe. Pojavlja se predvsem kot beseda, […]

Žigan Kranjčan in Gašper Kunšek: “Rada prepuščava, da vsak sodeluje po svoje. Zato na nek način improvizirava, da vsak dojame ples po svoje. Na koncu želiva, da ostane dober občutek.”

Gašper Kunšek in Žigan Kranjčan sta mlad plesni tandem, ki skupaj in vsak zase zavzemata ne le slovenske, temveč tudi tuje […]

Emma Murray: Matere*ljubimke

Po v oktobru premierno uprizorjeni zvočni igri Idealna so se tokrat s tematiko materinstva ukvarjali na odru Plesnega teatra Ljubljana. […]

Rachid Ouramdane: Upogib

Vsako telo plesalca vedno na subtilne načine zaznamuje vsakršno gibanje, tudi v primerih, ko gre sicer za navidezno popolno usklajenost […]